表达了诗人对历史上著名女性王昭君的怀念和对她命运的感慨。诗中通过对古迹的描绘和对王昭君生平的回顾，展现了诗人对历史人物的深刻理解和对人生命运的沉思。 首句“群山万壑赴荆门”描绘了荆门地区的壮丽山水，群山万壑汇聚于此，形成了一幅宏伟的自然景观。接着，“生长明妃尚有村”提到了王昭君的出生地，明妃即王昭君，她的故乡仍有村落存在，暗示了她的平凡出身。 “一去紫台连朔漠”描述了王昭君离开皇宫，远嫁匈奴的历史事件，紫台指的是皇宫，朔漠则是指北方的沙漠之地。而“独留青冢向黄昏”中的青冢是指王昭君的坟墓，独自留在黄昏中，增添了一种凄凉之感。 “画图省识春风面，环珮空归夜月魂”通过对王昭君画像的描绘和她的遗物的描写，诗人表达了对王昭君美貌和才情的赞美，以及对她魂归故里的哀思。 最后，“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”诗人通过琵琶这一乐器，象征了王昭君的怨恨和无奈。千载以来，琵琶曲中仍然传唱着王昭君的故事，她的情感和命运在音乐中得到了永恒的诉说。 整首诗情感深沉，意境悠远，通过对王昭君生平的回顾和对她命运的感慨，诗人展现了对历史人物的深切同情和对人生哲理的深刻思考。

这首诗是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗，借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。全诗从咏怀古迹入手，进而咏史抒怀，把咏史与抒情巧妙地结合起来，蕴含丰富，耐人寻味。 首联“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”描绘了昭君生长的地方——群山万壑随着地势的起伏，犹如奔赴荆门山一样，在这样一个地方，还遗留着生长过明妃的村庄。这两句起笔不凡，以山高水急的雄伟气象烘托昭君生长的非凡之地。 颔联“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”紧承首联，写昭君离开故土，远嫁匈奴的情景。一个“连”字写出塞之景，“向”字点染出黄昏时分矗立着的青冢的孤寂、荒凉，将昭君生前的寥落、死后的孤寂，写得入木三分。 颈联“画图省识春风面，环珮空归夜月魂”由咏史转入抒情，感慨由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。两句将昭君生前的寥落、死后的孤寂，与元帝的昏庸联系起来，寓讽于咏，言浅而意深。 尾联“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。这两句从侧面烘托昭君的形象，既有对她的同情，又有对她的赞扬。 整首诗在结构上，脉络清晰，层次分明。既反映了昭君一生的历史，又寄寓了杜甫自己的身世之慨。在叙事上言简意赅，委婉含蓄。全诗语言凝练，抒情气氛浓郁，借古讽今，怀古伤己，具有深沉凝重的风格。

是一首充满历史感和深沉情感的诗作。诗人通过对王昭君生平的追忆，不仅表达了对这位历史人物的同情，也反映了对个人命运与社会变迁的深刻思考。 诗的开篇“群山万壑赴荆门”以宏大的自然景观作为背景，营造出一种壮阔的氛围。荆门是王昭君离去的起点，群山与万壑的汇聚，象征着她的命运与这片土地紧密相连。接着，“生长明妃尚有村”诗人提到了王昭君的故乡，尽管她已成为历史，但她的故事仍在这片土地上流传。 “一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”这两句诗揭示了王昭君命运的悲剧性。紫台代表着皇宫的辉煌，而朔漠则象征着边疆的荒凉，两者的对比凸显了王昭君从皇宫到边疆的巨变。青冢孤独地面向黄昏，增添了一份凄凉和寂寞。 “画图省识春风面，环珮空归夜月魂”诗人通过对王昭君画像的描绘和她的遗物的描写，传达了对她美貌和才情的怀念。画像中的她依旧美丽，但她的灵魂只能在夜月下归来，这种对比强化了生与死、物质与精神的矛盾。 最后，“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”诗人以琵琶曲作为载体，表达了王昭君内心的怨恨和无奈。千年来，她的故事和情感通过音乐得以传承，使得后人能够感受到她的心声。 整首诗以深沉的笔触勾勒出王昭君的形象，通过对她的怀念，诗人不仅表达了对历史的敬畏，也对人生的无常和命运的无情发出了感慨。这首诗不仅是对一个历史人物的追忆，也是对人性、命运和社会的深刻反思。